Које су ликовне карактеристике акварелног сликарства?

Које су уметничке карактеристикесликање акварелом?

Поред неких основних сликарских правила која су заједничка са уљем, акварелу треба приписати сопствене технике изражавања и уважавања, акварел има јединствене карактеристике које га чине независном сликом. Британске пејзажне слике 17. и 18. века које потичу из топографских карата Енглеске у 16. веку. Иако је топографска карта једноставне форме и једнобојне, постала је основа за развој акварелног сликарства у будућности јер се црта водом као медијумом. Сликарство акварелом почело је свој дуги ток посебним медијумом - водом.

1. Комбинација воде и боје

У савременим акварелним сликама води добија ново значење. Не користи се само за мешање боја или пружање унутрашњих осећања, већ на основу тога додатно даје пуну игру квалитету воде.
Ако вода не поиграва својим предностима, неће бити тако моћна као сликање уља и боје у праху. Ако боја не даје игру својим карактеристикама, шарм сликања мастилом ће бити инфериоран. Али његова лепота је комбинација воде и боје..." ① Јединствени шарм акварелног сликарства лежи у комбинацији водених боја, а промена водене боје производи бесконачну и живу виталност. Пренос воде у воду, Продор боје у боју, произвео је дивне варијације. То је процес сликања учинило егзотичнијим и разноврснијим, а одговарајуће технике сложенијим. Сликар треба да у потпуности искористи предности водене боје, а не само транспарентну употребу водене боје , да би се технике инфилтрације приказале како би се у потпуности изразио типичан оријентални естетски садржај као што су шарм, замах, уметничка концепција; Постоји употреба акварела, глатко стварање неупоредиве уметности киста и времена моделирања. Посебност и разноликост воде омогућавају разноврсност акварелне уметности.Акварел капајући потези, магловита поетска ситуација, извођење атмосфере опште замагљене, треперење светлости, изузетно лепо. Први утисак о делу Тарнера, правог пионира модерног акварелног сликарства, је светао и магловит, али у њему има нечег нечитљивог. Њена боја је бистра, танка и глатка, промена интензитета је тајанствена, боја воде је бистра и чиста, чини се да оставља хаотични вртлог боја и кретање блиставих светлосних таласа. Био је толико добар у коришћењу акварела и провидних уљаних боја да прикаже светлост неба и воде и маглу конфузије и турбуленције да је Констебл мислио да слика у „млазу обојене светлости“. Личност акварелиста такође је повезана са разноврсношћу квалитета воде. Различити степен употребе или истицања воде, тако да акварелисти имају скуп својих метода и техника сликања.
Развој и зрелост акварела зависе од степена разумевања карактеристика квалитета воде и суштинске разлике између агенса за мешање воде и агенса за мешање среће. Развој историје акварелног сликарства чине различите карактеристике квалитета воде од несвесног преко свесног до активног.
2. Транспарентност
Транспарентан квалитет акварела ствара ослањање на једну од иконичних карактеристика. Осећај транспарентности је заправо употреба преноса светлости да игра улогу светле боје.
Коришћењем усклађивања боја, преко преклапања, ресетовања, вртоглавог фарбања и других средстава, боја целе слике се помера и меша, а бела основа трепери и појављује се. Преплитање премаза ствара контраст између танког и дебелог, светлог и тамног.
Средство за мешање на бази воде има карактеристике лаког растварања, лаког мрљања, лаког протока, провидно средство за мешање чини светлосне таласе честица боје јасним, проток честица боје и продирање у воду чине да ови светлосни таласи сијају једни друге, тако да показати светлу и елегантну лепоту на белом папиру. Искуство је показало да се покривном фарбањем обично обраћа пажња на последњи потез након поплочавања, док се код непокривног фарбања обично обраћа пажња на први потез који представља засићени светли део. Први користи густе и чврсте боје за цртање светлосног објекта, који је наравно богат текстуром и снагом, док други постепено тамније прозирно преклапање „пушта“ светли део објекта, светлији и привлачнији.
Транспарентност је такође степен да се схвати граница уметности акварела. Ако идемо даље од овог ограниченог „степена“ у потрази за иновацијама и променом, можемо изгубити вредност акварелног сликарства, постати помоћно средство других врста сликарства или постати нова врста сликарства. Извођење овог квалитета транспарентности може не само да изрази лирска, лагана, глатка, светла, влажна и друга лепа осећања, већ и да покаже снажна, робусна, огромна, густа и величанствена осећања.
3. Случајност и текстура
Случајност, контингентност и текстура слике коју производе карактеристике водене боје и транспарентности израз су богатства акварелне уметности. Ток водене боје често производи неке неочекиване ефекте, које је најтеже контролисати, али може произвести природно сликање. На пример, дифузна метода је коришћење насумично генерисаних трагова тока водене боје, у складу са ситуацијом, да би се довршила намера аутора. Чини се да је то лепа слика трансформације природе.
Појава фактуре акварелног сликарства је траг спекулације коју је сликар формирао у процесу сликања, игром њиховог различитог темперамента, стила и расположења, као и улогом природних законитости различитих медија. Проток воде, инфилтрација воде, падавине и ерозија су нови визуелни облик живота слике. Овај облик комбинације осетљивости и времена је лепота текстуре акварелног сликарства. Лепота текстуре је важан део јединственог стила акварела. Све врсте феномена текстуре повезане су са психолошким дејством људи. Ако се све врсте текстурних образаца преточе у сликарски језик као вид визуелне информације, и пренесу емоцију и значење, то ће несумњиво обогатити и побољшати изражајну снагу сликарске уметности, па је акварел управо сликарским језиком и психолошки ефекат достигао висок степен случајности.